随着改革开放的逐步深入、文化水平的逐步提高，我国的音乐教育事业也在蓬勃发展。国门的打开，改变了我国单一的音乐教育模式，也拓宽了我国青少年新一代的精神视野；我国正式加入WTO之后，本土的流行音乐也随之而起，不再是一枝独秀而是百花齐放，我们的流行音乐市场也在积极对抗着来自欧美流行音乐的冲击。正所谓“撞击才能产生火花”，流行音乐才能在冲击中得到灵感的火花，从而继续健康发展，为我国的国人提供更多更好的精神食粮！英文流行歌曲中表现出的流行唱法在很大程度上影响着我国乃至世界流行音乐的发展方向，如何更好地学习它、掌握它几乎是每一个专业歌手面临的问题。此论文就学习演唱英文歌曲中可能出现的问题和如何进一步提高英文歌曲的演唱水平。

是不是能讲英文就能唱好英文歌？毋庸置疑，学好英文对唱好英文歌、了解歌曲时代背景和歌词内容有很大的帮助，我们可想而知——不懂歌曲的大概内容就演唱英文歌曲就如同盲人摸象，谈不上是在演绎歌曲。但是，不能熟练掌握英文、甚至完全不懂英文的歌手并不一定比外语学院英语专业的歌手差。原因就是：吐字。说好英文，和唱好英文歌是两回事，在英文歌曲中，英文的发音吐字是服从旋律线条的，吐字的夸张与变形是屡见不鲜的。例如在歌曲《Unchained melody奔放的旋律》中的高潮部分：“Still mine I ——need your love”牙关要尽量打开，笑肌积极抬起，“I——”时口器的夸张与“造型”增加了歌曲的旋律美感，同时也更有利于嗓音的控制和发挥。这个时候如果循规蹈矩、咬文嚼字起来会将歌曲演唱变得生硬、缺乏弹性，更重要的是丧失了歌曲内容所蕴含的精华部分——对爱人无限的期盼和渴望。由此可见，是不是能讲英文就能唱好英文歌的答案是否定的；唱好英文歌，会不会英文并不重要，重要的是积极通过查找资料和努力学习英文知识来突破非国语语种的语言障碍，特别是熟悉和掌握英文单词在英文歌曲中的语感和语态，灵活地运用夸张与变形，是同样可以唱好英文歌的。

那麽演唱英文歌曲是不是能提高中文歌曲的演唱水平呢？答案是肯定的。有很多歌手能够唱好中文歌曲却不擅长英文歌，相反，能够唱好英文歌的歌手也不一定能够唱好中文歌曲，但演唱英文歌曲中多种风格的尝试，无疑对提高音乐素养，从而更好地演绎中文歌曲会有很大的帮助；对很多歌手来说，英文歌曲与中文歌曲的差异绝不仅仅是语言上的差异，欧美流行音乐已经走过了几十年，可以说欧美流行音乐影响了日、韩流行音乐，日韩流行音乐又影响了港台流行音乐，港台流行音乐又影响到我国这十几年的流行音乐发展，对比看来，英文歌曲所代表的欧美流行音乐的风格更日趋多样化和成熟。我们的流行音乐不可能倒退几十年去经历那么多风格的演变和发展，但是取其精华进行学习和锻炼，可以更准确地把握已经演变至今的风格；中文流行歌曲中的风格也是大同小异，尤其是近几年非常流行的用英文的吐字语感去演唱中文R&B风格的歌曲，这更增强了旋律的律动感和旋律曲线感。

那么，唱好英文歌曲的要求是什么呢？唱好英文歌的标准应该是熟悉作品的风格、表现歌曲风格既准确又不丧失自己的嗓音个性。此外，不影响旋律线条的吐字要尽量标准；需要夸张的时候适度把握；声音的技巧娴熟也是唱好英文歌的重要标准。

经典的英文歌曲还有一个特点，就是翻唱版本风格的多样化，例如保罗麦卡特尼的《Yesterday昨日》：它是现今世界上翻录、翻唱版本最多的歌曲，在两千多个翻唱版本中，BOYZⅡMEN可以将它改编为无伴奏和声版，以索尔唱法中灵活多变的“花腔”来给作品注入新的活力；迈克尔鲍顿根据自己的嗓音条件将其改编为具有交响乐般宏大高亢的歌曲；还有无数的乡村版本、爵士版本和电子版本。又例如约翰列农的《Imagine想象》，音乐家用爵士钢琴演奏的即兴手法，给作品原版本中作者自弹自唱的钢琴版增添了新的内容；又例如鲍勃迪伦的《Blowing in the wind》，深刻犀利的歌词激发了当年美国的民权运动，通过翻唱它可以是民谣版本中低低的倾诉，也可以是摇滚版本中愤怒的呐喊，也可以是乡村版本中静静地体味，丰富多样的风格演绎不断给予作品注入新的含义，从而使作品历久不衰。

英文歌曲的风格尤其是发展到了现在，已经进入到向多元化发展的阶段，从流行音乐的历史上来说，英文歌曲的演唱风格主要是有布鲁斯唱法、乡村唱法、民谣唱法、爵士唱法、索尔+R&B唱法、摇滚唱法，和RAP唱法，在这些唱法中各有各自的旋律特点和演唱特点：

布鲁斯唱法——“Blues”,又译忧郁的、忧怨的，最早是来自于美国黑奴时代的“田间呼喊”——即劳动号子；在南北战争时期发展成为农村布鲁斯，这是布鲁斯唱法的源头，也是流行音乐的源头；最早的布鲁斯歌唱是黑奴们代替语言进行交流的一种方式，带有丰富的感情色彩和口语化是它的特点，那时候的布鲁斯音乐正是黑奴生活的真实写照，无限伤感忧郁地演唱成了黑奴自娱自乐的最佳方式，流传至今布鲁斯唱法仍保留着它的原始特点；在黑人的土语语感中，带有旋律起伏色彩的上升或下降的滑音特点，形成了布鲁斯唱法在音阶中大量而有规律地出现的降E（还原E）和降B音（还原B）的特点，这更增强了旋律的忧伤成分，树立良好的布鲁斯；除此之外——4/4拍，每12小节分成三句，每4小节为一句，第一二句重复，这种规律在歌曲中加以反复，是演唱者需要熟悉和熟练掌握的；布鲁斯节奏变化丰富，但它是以三连音为基础进行不断变化和重复的，因此演唱布鲁斯的歌手还必须建立起良好的三连音概念；此外低音胸腔音色饱满厚重，高音富于张力和爆发力也是黑人演唱布鲁斯歌曲的特点，演唱的时候嗓音适度的“夸张”和“造型”将会给歌曲增添更丰富的色彩；布鲁斯唱法的代表人物有B.B.KING、John lee hooker、Bessie Smith等等。

乡村唱法——是带有美国白人文化特征的演唱风格；在美国20世纪20年代以前民间的乡村民谣开始就将鼻音毫无修饰的带进了演唱中，这之后发展成为乡村音乐比较典型的“Blue Yodel蓝色约德尔”唱法；它采取一种真假声来回转换的演唱方法，利用真假声来回的“硬过渡”转换来获得旋律演唱的独特美感，发展至今的乡村演唱已经不再像原始乡村唱法中的尖细、有些做作的声音了，鼻腔共鸣恰如其分地运用给人听上去更加温暖和圆润，例如：年仅15岁获得1997年葛莱美“最佳乡村女歌手”奖的LeAnn Rimes演唱的经典作品《Blue忧郁》，还有改编自墨西哥民歌的中文歌曲《黄昏放牛》等等；此外，嘹亮、舒缓高亢的嗓音和带有乡村生活朴实的色彩也是乡村唱法中需要注意到的特点；代表人物有Hank williams、Kenny Rogers、Shania Twain等等。

民谣唱法——从美国的现代民谣运动开始，在演唱上就保留了传统的民间叙事歌（Ballad）的特征，演唱以自然的、“说话式”的嗓音为主，没有过多的修饰和声音技巧；由于叙述性较强，浅吟低唱犹如两个人之间相互交谈，声音应更贴近于轻声说话、轻轻地诉说感对英文吐字的语感要求很高；另外，它的演唱形式可以是独唱、二重唱、三重唱、四重唱乃至男女混声合唱，这时候和声结构的丰满、立体效果也给旋律增添了更多色彩，例如：《California Dreamin加利福尼亚之梦》中的男女混声合唱和对唱等等；民谣唱法的代表人物有：Pete seeger、Bob dylan、Simon&Garfunkel（男声二重唱）、The Mamas and Papas（二男二女混声四重唱）等等。